The collective

In the year 2003 and 2006 I gave birth to my first two children. That gave me the possibility to reflect and renew the way I see and experience the world and everything in it. Since 2003 I started to question many aspects of the dance field. First of all, what we were dancing and why we did dance in the given frame we’ve got, why we were ”doing dance” in that way, in this world, what dance meant for this society, what it meant for me, why to spend life dancing, for who, for what…

Somehow the dance field started to look, for me, very depressing and unmeaningful. The dance scenario seemed to be like in a bubble, without a connection with the issues of the world, without a place in the society, but at the same time working in ”complicity” with the system to cover real issues of the body, of life, of people, under an ”enjoyable masks of shapes”. That may be fun or motivating for someone, but it didn’t work for me anymore.

I also questioned, and I question still, very seriously and deeply, the meaning of the professional dancer and the dance school path where a human that decides to became a dancer has to go through, as well as everything related with the dance field’s working community, where very usually we find questionable ethical issues.

In the lonely release of this realization, on the year 2007, I found myself in the forest doing my first researchings, practices and works. On the year 2011 I was invited to Chile. There, this idea of a collective, a group of artists with who to share my practices and create works, started to get much stronger. In Finland, it wasn’t until 2016 that I got a grant from the Finnish Arts promotion center and I could finance my work to be offered for a collective of artists. After that, we have had support on 2017 and 2019 and on 2020 we have had the support of the Finnish Cultural Foundation.

Read more about my work and check videos

The collective has being growing very much in experience and, personally, I feel honored to work with such talented artist.



Olen Gabriela Ariana. Olen tämän kollektiivin taiteellinen johtaja, koollekutsuja, koreografi ja esiintyjä.

I am Gabriela Ariana and I am the art director, convener, choreographer and one of the performers of the collective.

Picture by Tanja Ahola

Taru Koski

Olen helsinkiläinen tanssitaiteilija. Olen valmistunut teatteripraktiikan maisteriksi (2018-ArtEZ), käytännöllisen filososian kandiksi (2017-HY) ja Tanssipedagogiksi (2011-OAMK). Työskentelen esiintyjänä, koreografin assistenttina, tanssiopettajana ja kirjoittajana. Olen myös esityspraktista harjoittamista tutkailevan ”Prekaarit Praktiikat” ryhmän jäsen, sekä ”Tosinajattelijat”-työryhmän koollekutsuja. Gabriela Ariana Kollektiivin kanssa tehnyt yhteistyötä vuodesta 2018.

***************

I am a dance artist from Helsinki. I have a master in theater practice (2018-ArtEZ), I have a degree in philosophy (2017-Helsinki University) and I am a dance pedagog (2011-OAMK). I work as a performer, as a choreographic assistant, dance teacher and writer. I belong to ”Prekaarit Praktiikat” a group that investigate on performing practices and the covener of ”Nonconformist thinkers” working group. I have collaborate with Gabriela Ariana Collective since 2018.

Syntyihin Syvihin teos/ Tanssija Taru Koski ja Riina Huhtanen.
Valokuva: Tanja Ahola
Riina Huhtanen

coming soon!

Leslie Apablaza

Coming soon!

Joanna Weckman

Olen pukusuunnittelija ja Aalto-yliopiston Taiteiden ja suunnittelun korkeakoulusta väitellyt Taiteen tohtori (TaT). Olen työskennellyt freelance-pukusuunnittelijana vuodesta 1996 lähtien teatterin ja tanssin parissa, julkaissut useita artikkeleita näyttämö- ja elokuvapukujen historiasta, sekä opettanut esiintymispuvun ja vaatetuksen historiaa käsitteleviä kursseja mm. Aalto-yliopistossa ja Helsingin yliopistossa. Olen erityisen kiinnostunut kierrätettyjen ja luonnonmateriaalien käytöstä pukusuunnittelutyössä sekä vanhoista käsityömenetelmistä. Minulle pukusuunnittelutyössä olennaista on hengittävä, reflektoiva työskentelyprosessi yhdessä ryhmän kanssa.

*************

I am a costume designer and Doctor of Arts (DA) graduated from the Aalto University of Arts and Design. I have worked as a costume designer for theatre and dance from the 1996 onwards, published several articles about the history of stage and film costumes as well as worked as a visiting lecturer of performance costume history at the Aalto University and Helsinki University. In my costume design work,  have a special interest in recycled and natural materials, as well as in old craft techniques. I highly value a breathing, reflective work process together with the group.

https://joannaweckman.com

Tuomas Rounakari

Tuomas Rounakari on suomalainen viulisti, säveltäjä, etnomuskologi ja kouluttaja. Rounakari on tutkinut suomalais-ugrilaisten ja arktisten kansojen rituaalista musiikkia sekä toiminut merkittävästi karjalaisen itkuvirsiperinteen elvyttäjänä. Hän on säveltänyt musiikkia elokuviin, TV:lle ja teattereille. Hän on folk-metallia soittavan Korpiklaani -yhtyeen jäsen (vuodesta 2012) sekä alkuperäiskansojen kanssa yhteistyötä tekevän teatteriryhmä Ruska Ensemblen perustajajäsen.

Korpiklaanin, soolouransa ja teatteriproduktioiden kautta Rounakari on yksi Suomen aktiivisimmin ulkomailla esiintyvistä viulisteista.